很多企業(yè)的畫冊都喜歡塞得滿滿的，文字和圖片擠滿了每個頁面，唯恐落下什么，總覺得滿點緊點就安心了，其是否符合國人閱覽習慣或者傳播是否有利就不得而知了，但可以發(fā)現(xiàn)的是國人很多習慣是相通的，就比如勸說，若話說的過滿過死，讓人沒有回轉的余地，反而惹人反感，但說話留三分，給人余地，讓人思索回想，效果更佳。而這種留余地的方法用在畫冊中也就是留白，不是顏色的白，而是空白的白，它可以讓畫冊設計體現(xiàn)出一種高雅的氣質，也就是格調，讓受眾有一定的聯(lián)想空間，不至于審美疲勞�？瞻着c主體元素所占面積大小，還要符合一定的比例。要避免面積相等或者相互對稱，一般來說，畫面上的空白總面積應該大于主體所占的面積，畫面才顯得空靈、秀麗。如果主體所占的總面積若大于等于空白總面積，那么會給人們的感覺就顯得呆板而平庸，讀來乏味集中不了注意力，傳播效果也不會好到哪去。在空白處常常洋溢著商家的情感、看官們可能產生的各種思緒，畫冊的境界或傳播效果將悄然提升。
形成構圖的整體性結構是構圖的重要原則之一，它符合視覺心理學的一些基本規(guī)律，因而有利于畫面的視覺表達。以上我們從視覺過程、視覺傾向、視覺畫面關系三個方面分析了構圖的整體性結構問題，下面我們將運用視覺心理學的若干主要視覺組織原則分析如何實現(xiàn)構圖整體性結構的問題。該原則是指畫面中有多個分離的視覺元素，其中距離越近的，越能被看成為一個整體。該原則是指在畫面多個獨立或分離的視覺元素中，形狀相似或色彩、明度等方面相似的視覺元素容易被看成為一個整體。設計創(chuàng)作實踐和對優(yōu)秀作品的分析都表明，畫面構圖的整體性結構既是形成一幅優(yōu)秀作品的基本要求，也是我們認識和表達客觀事物的一條重要規(guī)律。
畫冊要有圖有文。從經驗來看，二者的關系協(xié)調，主要依賴創(chuàng)作者自身。若是文案人員主導，則圖片配合文案的可能性大，圖片占從屬地位。若是設計人員主導，則反之。當然，具體到某個畫冊，與所屬行業(yè)特征也有關。畫冊以內容為重，形式次之。在材質和工藝的選擇上，要依據(jù)用途、表現(xiàn)、設計、成本等幾方面綜合考慮。對于大多數(shù)企業(yè)而言，畫冊制作要以合適為原則。畫冊比的是創(chuàng)意，比的是設計，不關大小事，不關厚薄事。規(guī)格大，不等于大氣;材質好，不等于有品位;畫冊厚，不等于料多。內容重于形式，本末不可倒置。
按(重復、近似、漸變、發(fā)射、特異、對比、密集、肌理、空間等)不同的構成法則與美感的構成原則組成，這骨骼與章法從平面構成的原則出發(fā)來證明和諧、節(jié)奏、對稱、均衡等這些美的法則。(特異特異是指構成要素在有次序的關系里，有意違反次序，使少數(shù)個別的要素顯得突出，以打破規(guī)律性。刺激視覺器官，給人強烈、鮮明的感受。重復與漸變的骨骼含有節(jié)奏的美學原則，重復更有對稱的視覺效果，漸變近似、發(fā)射，具有方向的規(guī)律性，發(fā)射中心為最重要的視覺焦點，所有的形象均像中心集中，或像中心散開，是節(jié)奏與多樣變化的統(tǒng)一。密集與發(fā)射是相對立的兩種骨骼，是一種常用的組織圖面的方法，整個形在圖面中可自由散布，有疏有密。)正因為平面構成是運用骨骼形式體現(xiàn)美的原則，才就成了平面構成的骨骼、章法、內容。
畫冊設計應用圖形創(chuàng)意和設計元素，體現(xiàn)產品的功能。產品攝影、設計和印刷也不可忽視。圖片質量作為畫冊的基礎，也不能有絲毫輕視。我們知道，如今已經是“讀圖”時代，很多場合都是以圖片為主來反映問題，而文字只是起到輔助作用。應注重體現(xiàn)企業(yè)的價值,應用恰當?shù)膭?chuàng)意和表現(xiàn)形式來展示企業(yè)的形象.這樣畫冊才能內消費者留下深刻的印象,加深對企業(yè)的了解。
現(xiàn)代設計越來越認同本土化，本土化是對本土文化的認同，而不是對符號或圖形的認同。探索本土文化的內涵，找出傳統(tǒng)文化與自己個性的碰撞點，形成自己的設計風格，這才是設計本土化的精髓所在。日本設計的成功，不能不說是他們對于東方理念貫穿于設計作品中的成功。雖說大和民族的文化特色有華夏文明的遺留痕跡，而在人家的設計作品中，東方文化的“歸一”性卻比中國的設計師們吃得更透。日本設計大家福田繁雄先生曾經指出：“設計中不能有多余”。從這個觀點中不難看出他的設計理念與中國傳統(tǒng)美學講究的“恰倒好處”有某一個共通的契合點。 日本的設計運用傳統(tǒng)的理念，現(xiàn)代的元素和構成手法，走在了設計的前沿。這不能不值得中國的設計師學習和借鑒。
在平面設計中，通過隱藏、留空、分解等手法營造出畫面的空白部分，用一個最簡潔的圖像、一個最有意味的形式給觀者心理上帶來一種松動感和自由感。充分運用審美心理與美學原則相結合營造出空白，以此來深化平面廣告設計作品中所要傳達出的真正的信息內容，使作品“留白”部分成為視覺上和心理活動中的一個焦點，從而提升受眾對作品的注目度。留白是一種含蓄，含蓄又是一種趣味，能使觀者在感受作品格調情趣的同時不經意地把握主題內涵。通過畫面留白，形成恰當?shù)奶搶崒Ρ�，營造出“筆雖未到，而意已至”的意象。通過留白給觀者留有足夠的想象回味空間，使觀者看后還能“意猶未盡”，這無疑比平鋪直敘的陳述要印象深刻的多。 留白是平面設計中不可或缺的部分，是設計師精心安排、特意營造的氛圍情趣，能更好的提升和強化作品的視覺效果。尤其在當今網(wǎng)絡暢通、信息爆炸的快節(jié)奏的生活中，視覺和心理上的疲勞使人們渴望擁有一份寧靜的空間，也就是說，人們心理上需要張弛有度，而留白猶如音樂中的休止符，給人一個停頓，恰好能滿足現(xiàn)代人這一精神追求。
平面設計中的色彩設計也從過去的多色彩組合向簡約組合，從強對比向中對比轉變�，F(xiàn)代平面設計的色彩設計更加追求一種簡約、簡潔之美。色彩設計不是以多勝，而是用簡約的色彩體現(xiàn)出設計的品位與韻味，黑色和白色逐漸成為設計師喜愛的色彩，沒有功能的色彩均被剔除。在平面設計用色中，我們其實又離不開黑色、白色。黑、白色以自己的優(yōu)越性和獨特性在色彩設計中起著協(xié)調和統(tǒng)一畫面色彩的作用。一件設計作品沒有了黑色，所有的色彩都顯得輕浮、不實在；沒有白色，所有的色彩又都顯得陰暗，見不著光明。黑色就像大地一樣深沉、雄渾、扎實，如古人說的“厚德而載物”；白色就像天空，是那樣的高遠和豁然開朗。有彩色之所以鮮艷，富有光澤，就是因為背景的白色和黑色襯托出來的，就像紅花總有綠葉來相配。黑、白色在所有色彩中起著協(xié)調、平衡其他色彩的作用，其他色彩的美，是通過黑、白色襯托出來的。
設計行業(yè)發(fā)展所形成的一個新職業(yè)。該職業(yè)技術的主要特征是對圖象、文字、色彩、版面、圖形等表達廣告的元素，結合設計媒體的使用特征，在計算機上通過相關設計軟件來為實現(xiàn)表達廣告目的和意圖，所進行平面藝術創(chuàng)意性的一種設計活動或過程。畫冊設計總的要求是使人一目了然。一般的畫冊通常含有通知性，所以主題應該明確顯眼、一目了然（如比賽、打折等），接著概括出如時間、地點、附注等主要內容以最簡潔的語句。海報的插圖、布局的美觀通常是吸引眼球的很好方法。在實際生活中，有比較抽象的和具體。
公司形象宣傳、都由畫冊來介紹，對于潛在客戶或長期有客戶，公司畫冊可謂必備之宣傳品。首先要對企業(yè)機構所提供的第一手材料進行認真地分析，以吃透其精神，對選用的圖片力求精美，必要時可結合構思主動提出修整補拍要求，對所提供的數(shù)據(jù)可根據(jù)具體情況采用列表式或圖解式形式，對具有創(chuàng)意性的素材和間接傳達的信息要充分加以利用。同時為了使企業(yè)機構具有鮮明的可識別性，必要時可以在企業(yè)畫冊中導入識別標志和專用標準色，使之在整個形象上更完整而統(tǒng)一。這不僅是展示企業(yè)形象的良策，更是企業(yè)圖冊設計的精髓。有些企業(yè)和機構圖冊還同時附帶產品介紹，以便使介紹更全面。原則上，只要正確處理好企業(yè)標識和產品商標的關系，明確主次，理順類別，在表現(xiàn)上完全可以更具突破性。
